ゴシックなレースのタトゥー

ゴシックなレースのタトゥーとは

レースのタトゥーは、布地を模倣したものです。スカラップの縁、花のメダイヨン、網目、透かし模様。ゴシックタトゥーでは、このカテゴリーは、細い金属線を巻いて模様をつくる宝飾技法であるフィリグリーや、腕とクリスタルの垂れ飾りをもつシャンデリアにまで広がります。3つとも、余白を中心に組み立てた、装飾的で軽やかな模様という見た目を共有しています。

ギャラリーには、ヴィクトリア朝の装飾的なレースのガーターバンド、左右対称のレースとフィリグリーのセンターピース、クリスタルの垂れ飾りをもつゴシックなシャンデリア、カメオのペンダントを下げたレースのチョーカー、チェーンとフィリグリーの垂れ飾りがついた装飾的な宝石、ゴシックの尖頭アーチでつくったレースのマンダラ、ビーズを垂らしたレースのリボンを収めています。レースはサイト全体でも、レースのヴェールをまとったスカルやレース模様の翼をもつコウモリのように、装飾として登場します。

その起源

手づくりのレースは、16世紀のヨーロッパで発展しました。針と糸で編むニードルレースはヴェネツィアを中心に育ち、枕の上で木製のボビンを使って多くの糸をねじり合わせるボビンレースはフランドルの特産になりました。どちらも膨大な時間がかかり、上質なレースは何世紀もの間ぜいたく品でした。

19世紀がそれを変えました。ノッティンガムを取引の中心とするイングランドのレース機械によって、レースはヴィクトリア朝の中流階級にも手の届くものになり、襟、袖口、カーテン、客間のテーブルへと広がりました。フランスのシャンティイ産の黒い絹のレースは、ショールやヴェールとして流行しました。1861年のアルバート公の死に続く厳格な喪の慣習では、喪の第一段階ではつやのないクレープ地が好まれ、黒いレースや飾りは、のちの軽い段階でより受け入れられるものでした。黒いレースと悲しみのこの結びつきが、今それがゴシックに見える理由のひとつです。

フィリグリーははるかに古く、古代から金細工師に使われてきた技法で、ヴィクトリア朝の宝飾品でも再び流行しました。カットガラスの垂れ飾りをつけたシャンデリアは、17〜18世紀から豪華な部屋の呼び物になりました。ただし、スタイルとしてのレースやシャンデリアのタトゥーは新しいもので、ここ20年ほどのタトゥー界のオーナメンタルやドットワークの流れから生まれました。

レースのマンダラは、2つの伝統を組み合わせたものです。マンダラの形はヒンドゥー教と仏教の聖なる美術に由来し、ギャラリーにあるバージョンはふつうの花びらをゴシックの尖頭アーチに置き換えた、まったく現代的な西洋とのブレンドです。

現代の意味

レースに厳密な象徴的意味を与えているサイトには注意しましょう。歴史的には、レースは装飾であり富のしるしであって、暗号ではありませんでした。現代の解釈は個人的なものです。

• ダークさを帯びたエレガンス。 黒いレースを選ぶ最もよくある理由です。
• 官能性。 特に太もものガーターバンドの場合です。
• 受け継いだもの。 祖母のレースの襟や、家族の結婚式のヴェールを写します。
• 喪。 黒いレースと悲しみをめぐるヴィクトリア朝の結びつきを参照します。

その自由さは強みです。家族の本物のレースをアーティストに持ち込んで模様をなぞってもらえば、レースのタトゥーは、ほとんどどんなシンボルよりも個人的な意味をもちます。

人気のデザインと組み合わせ

ガーターバンドは、スカラップの下縁で太ももの上部を一周し、リボン、カメオ、小さな短剣を差し込むこともあります。バンドが脚にどう沿うかは、太もものデザインでご覧ください。

シャンデリアは中央の一点から垂れ下がり、腕が外側へカーブし、その下にチェーンでクリスタルが下がります。鎖骨から肋骨へ向かって垂らせる胸骨や、背骨の上部のためのデザインです。

カメオつきのレースのチョーカーは、喉を一周するか、そのすぐ下に収まります。カメオとレースは一緒に身につけられていたので、ヴィクトリア朝のタトゥーデザインと自然に合います。

チェーンつきのフィリグリーの宝石は、胸骨のペンダントや、大きな作品の下の垂れ飾りとして使えます。

レースのマンダラは円形なので、肩の丸み、肘、ひざ、背中の中央に合います。

ビーズつきのリボンは、やわらかく小さめの選択肢で、太ももの裏側や首の側面に入れることがよくあります。

合うスタイル

ドットワークは、レースを彫る最も確実な方法です。点描の陰影は、何十本もの細い平行線を肌に求めることなく、網目を表現できます。質感がどう保たれるかは、ドットワークのデザインでご覧ください。

ファインラインは糸の繊細さをとらえ、彫りたてのファインラインのレースは目を見張るほど美しく見えます。一方で、5〜10年のうちに最もやわらぎやすいバージョンでもあるので、デザインを十分な大きさにし、最も込み入った網目の部分は最小限にしましょう。

ブラックワークは、巧みな反転を提案してくれます。背景をベタの黒で埋め、レースの模様を素肌で残すのです。とてもきれいに年を重ね、より大胆で重厚なバンドがほしい人に向いています。

ブラック＆グレーは、ガラスに見せるためにやわらかな影に対して明るいハイライトが必要な、シャンデリアのクリスタルに向いています。

エッチングはレースではあまり一般的ではありませんが、ヴィクトリア朝の宝飾品カタログの版画のように描いたフィリグリーの宝石には合います。

部位とサイズ

レースの出来は、穴の大きさで決まります。模様の各開口部は、彫る時点で少なくとも直径約2〜3mm必要で、それより小さい穴はインクが落ち着くにつれて少しずつ埋まっていきます。実際には、次のようになります。

デザイン	現実的な最小サイズ	おすすめの部位
レースのバンド（腕や足首）	幅約4cm	前腕、二の腕、足首
ガーター	幅約6〜10cm	太ももの上部
チョーカー	幅約4cm＋ペンダント	喉、首の付け根
シャンデリア	高さ約13〜20cm	胸骨、背骨の上部、肩甲骨の間
レースのマンダラ	直径約10cm	肩の丸み、肘、ひざ、背中

手足を一周するバンドは、手足が先細りになっていて、模様が反対側できれいに閉じなければならないため、ステンシルが難しくなります。多くのアーティストは、最終的なバンドの一部をスキンマーカーでフリーハンドで描きます。喉と胸骨は痛みが強い部位でもあります。どんなことが待っているかは、首のデザインのページとゴシックタトゥーの部位ガイドで解説しています。

注意したいこと

対称性はごまかしがききません。体の中心線から数mmずれたシャンデリアやマンダラは、一生目立ってしまうので、ステンシルは横になってではなく、まっすぐ立って鏡で確認するべきです。

繰り返し模様は、あらゆる不ぞろいもあらわにします。繰り返しの単位を一度描いて転写するのか、目分量で組み立てるのかをアーティストに聞き、予約する前に治癒後のオーナメンタル作品を見せてもらいましょう。

プロンプトの使い方

ここにあるレースのデザインはAIによるコンセプトなので、彫る前にアーティストに模様をあなたの体に合わせて描き直してもらいましょう。どのデザインも開くとChatGPTのプロンプトをコピーできるので、カメオを蛾に替えたり、シャンデリアをチョーカーにしたりしてみてください。